西关芳华是一部充满深情的粤曲表演唱，其背后有着动人的创作故事。创作者们深入挖掘西关地区的历史文化和名人故事，以粤曲这一传统艺术形式为载体，将西关的芳华岁月展现得淋漓尽致。他们致敬那些曾在西关历史中闪耀的名人，通过细腻的唱腔和精彩的表演，让观众感受到西关的独特魅力和深厚底蕴。这部作品不仅是对西关文化的传承与弘扬，更是创作者们对西关名人的深深敬意，它如同一幅绚丽的画卷，将西关的往昔展现在人们眼前，让西关的芳华永远流传。

文/羊城晚报全媒体记者 马思泳

图/受访者提供

近日，“浅谈曲艺创作——以粤曲表演唱《西关芳华》为例”主题讲座在位于广州市荔湾区的1906科技园扬韬广场报告厅举行。

著名编剧撰曲家、广东粤剧銮舆堂堂主、荔湾区粤剧曲艺协会主席、广府文化学者蔡孝本（艺名：何车）担任主讲嘉宾，以其新编曲艺作品《西关芳华》为线索，梳理了西关名人故事与人文风貌，分享他在粤剧曲艺创作方面的多年经验。

在历史中，荔湾涌现了不少杰出西关女性，如杰出革命家何香凝、革命烈士陈铁军、妇产科专家梁毅文、救火英雄向秀丽等。这些典型的西关女性，展现了广州人开放务实、敢拼实干、积极向上、爱国爱党的精神。

2024年10月，一首以西关杰出女性代表事迹为题材的粤曲表演唱《西关芳华》在“粤韵新篇歌盛世——广州市曲艺家协会庆祝中华人民共和国成立75周年曲艺展演”中成功首演。

随后该作品经过二次打磨提升，于2024年11月代表荔湾区参加由广东省曲艺家协会主办的“第四届广东省（中国）曲艺之乡精品作品展演”，与来自广东省23个中国（广东）曲艺之乡的曲艺新作同台竞演，一举获得一级扶持作品殊荣，并入选中国曲艺家协会、广东省文联等单位主办的2024粤港澳大湾区曲艺艺术周闭幕式展演。

粤曲表演唱《西关芳华》经过一年时间酝酿，由广州市粤剧曲艺创作实践基地、荔湾区文化馆、荔湾区粤剧曲艺协会联手创排、荔湾区文联报送参评，邀请著名编剧撰曲家蔡孝本亲自执笔撰词，国家一级演员、中国曲艺牡丹奖获得者陈玲玉担任总导演，荔湾区文化馆馆长吴丽霞担任导演，国家一级作曲家万霭端担任唱腔设计，著名音乐家彭继光作音乐编配。

《西关芳华》数易其稿，舞台呈现历经多次打磨，由广东省曲艺家协会主席团成员、广州市曲艺家协会副主席、荔湾区粤剧曲艺协会执行主席、基地负责人周丽珊，优秀青年粤剧演员萧诗琳、吴思拓、莫倩文、许辉雄、杨薪静主演。

在本次讲座中，蔡孝本分享了他多年来在粤剧曲艺创作方面的理念，即“文学要通畅，诗体语言、文词用典、传统一曲一韵叶韵合乎平仄、转接灵活、贴近地气”。这也是他对撰曲的要求和体会。

蔡孝本从曲目文词展开了详细的论述，用词、用曲、用典，一字一句皆是用心雕琢，“美哉荔枝湾，壮哉自鹅潭”荔枝湾应于南汉时期因在河畔种植荔枝而得名，所谓“一湾溪水绿，两岸荔枝红”，寓意珠江文脉的传承，更因有黄萧养起义的故事作背景，白鹅潭此名亦由此而来；“芳华吐艳丹”指美丽英姿焕发的妇女，这个美不单指容貌之美，更是指心灵之美，而“艳丹”则是指她们“芳华”的内心如火似艳，指她们对社会、对时代的贡献。

在曲牌运用上，《西关芳华》整首曲目的引子中，使用了广东音乐《小桃红》，旋律“艳而不俗，素而不寡”；使用曲牌《仙女牧羊》，以此曲名字寓寄“芳华”是超脱人间的仙女，而“牧羊”则以“羊城”广州为灵感；采用牌子《别姬》，此曲又名《俺待要》，体现了人们歌颂革命者奋力抗争的伟大精神；《楼台会》的曲牌，旋律悲伤，它原是梁山伯与祝英台的诀别之情，以此来表达陈铁军、周文雍二人在刑场的生死诀别；《凤阳花鼓》寄托人们对家乡的思念和苦难生活的不甘；《秋水龙吟》不仅展现了自然之美，也寄托了作者对高洁、超脱境界的向往。

《西关芳华》大量采用了“配乐朗诵+演唱”的手法，通过演员在不同人物与情节之间穿梭，凸显曲艺特点，还带领观众进入数个新的故事中。

陈玲玉表示，《西关芳华》先后完成了三稿的舞台创排，在演唱与调度、舞台背景、服装造型、音乐舞美等方面尽善尽美，是团队共同努力，来之不易的成绩。随后，6位主演为现场观众演绎《西关芳华》。