今年春晚以“骐骥驰骋 势不可挡”为主题，开启了一场跨越千年的文化之旅。在春晚舞台上，现代科技加持，让文化古韵更具新意。

当十二花神遇上AIGC（人工智能生成式图像）技术，当神树的传说被赋予了AR（实景扩展）光影特效，东方美学的诠释又一次被重新定义了打开方式。2026年总台春晚的视觉设计将传统东方美学和现代科技进行了又一次的完美融合，不仅让非遗技艺在舞台上“活”起来，也让骐骥驰骋的纹样在科技赋能下更加灵动自然。

总台《2026年春节联欢晚会》视觉总监 江宇昊：我们打破了静态，让一号厅活起来。同时我们一直在找纹样的新观念和新表达。今年我们创作了骐骥驰骋纹，把它变成金银篆刻的，变成各种非遗装置下的表达，都是和非遗元素去结合。

除了视觉设计的表达，本届春晚在舞台设计上打破了一号演播厅有限的空间概念，利用XR（混合现实）技术，创造出了虚实结合的无限空间延展，在《智造未来》的节目中，导演组打造了现实的舞台和虚拟的科技空间，演员在两个空间中穿梭，打造无缝穿越的大视觉概念，让观众可以更好地观赏一场沉浸式的视听盛宴。

总台《2026年春节联欢晚会》虚拟包装团队负责人 左宏达：在《智造未来》这个节目里面，我们采用了XR（混合现实）的技术，在节目设定上来说，想让这两个表演者能从一号厅转移到一个科技感十足的空间里，场景表演结束以后，再拓展回一号厅的这样表演，无缝穿越，有视觉穿梭的一个感受。

在今年春晚的舞台上，虚拟制作技术应用到了近80%的节目中，其中实景舞台扩展技术应用得更为广泛，在它的加持下，每一个节目内容所传递的情感都有了更加细腻的表达，无论是《致爱组曲》节目中虚拟的穹顶音乐厅，还是《吉量》节目中在舞台中央缓缓升起的山海经神树传说，都展现了技术赋能艺术的无限生命力，不仅拉近了观众与传统文化的距离，也为春晚注入了更多年轻化、国际化的表达方式。

技术创新服务于节目内容是春晚导演组一直秉持的创作理念，在本次春晚的歌舞节目《梦底》中，总台首次将数字人的概念植入到节目创意中，节目讲述了男女主角在梦境和现实中的相遇和错过，为了更好地诠释节目的情感表达，总台虚拟制作团队运用体积视频采集技术，完美复刻了女演员形象与肢体表演，形成高精度动态三维超写实数字人，在节目中以虚拟数字人与真实人物交错穿插出现在不同时间、空间的方式呈现，数字人技术的应用，为节目增添了奇幻色彩，也让情感表达更加深刻动人，为观众营造出一种虚实交融的独特观感。

特种设备矩阵助力

科技创新赋能春晚舞台

2026年央视春晚的舞台不止于光影的铺陈，更是特种科技设备的集中亮相。从能与非遗纹样共舞的数控装置，到“能屈能伸”的遥控机械臂摄影机，这些“幕后英雄”以毫米级的精度与秒级的响应，让观众带来可触可感的沉浸式体验。

盘点春晚的硬核科技，最先想到的应该是今年创新设计的奔马舞美装置，它是由300多块模组，5584块的单块翻转模块来构成8匹奔腾骏马的艺术装置。它不再是单纯的置景装置，而是能与节目实时互动的“动态生命体”，模块以≤0.3秒的同步误差完成翻转，通过智能编程，灯光联动，AR实时渲染，以及AIGC实景拓展技术，实现了虚拟影像与物理舞台的无缝咬合。每一组模块的运动轨迹都经过数万次仿真测算，既保证了“万马奔腾”的视觉震撼，诠释着“骐骥驰骋 势不可挡”的文化寓意，让传统符号在机械律动中焕发新生。

总台《2026年春节联欢晚会》视觉总监 江宇昊：8匹的奔马艺术装置，其实是我们很好的一个虚拟的坐标锚点。让虚与和实之间有一个密切的联系，而不是让虚拟成为虚拟，让一号演播厅今年再努力去找虚拟和实际舞美空间的一个结合点。

除了特种舞美装置外，今年春晚还启用了各种特种设备进行拍摄，如二维、三维索道摄像机、轨道摄像机、24尺机械传感虚拟伸缩臂摄像机和轻型碳纤轨道伸缩臂摄像机，这些特种设备的加入为春晚节目注入了全新的视觉语言。

中央广播电视总台技术局高级工程师 慕永晖：重型伸缩摇臂的特点就是它带有原生的机械跟踪，可以给那些虚拟的节目提供非常精确稳定的画面。另外还有一套伸缩摇臂是轻型的碳纤维材质的伸缩摇臂，它布置在舞台的前面，还配置了陀螺仪，稳定云台，这样它就可以在狭小的空间里面，提供大范围的大冲击力的运动画面。

本届春晚首次使用的机械臂摄像机，它以其灵活多变的运动轨迹和精准稳定的拍摄能力，成为舞台上的“隐形舞者”。它不仅能完成高难度的俯仰、旋转动作，还能在狭小空间内捕捉到以往难以实现的特殊视角。特种设备通过精确的编程控制，与演员表演、舞台效果完美配合，创造出极具张力的画面语言。

总台《2026年春节联欢晚会》总导播 卢刚：今年头一次用到咱们春晚上，用的是一个机械臂的摄像机，咱们今年春晚上把它用在直播上面，当一个常规机位来使用。它能做到每一个画面基本上每分每秒到哪儿，非常准，就拿它的编程，它最好的优势去做一个一镜到底的画面。