“雪花的翅膀上，驮着冬天的礼物。”2026年新年伊始，巴黎飘落罕见的鹅毛大雪，整座城市裹上银白盛装，为新岁平添浪漫与庄重。

当地时间2026年1月10日、11日，指挥大师许忠执棒巴黎管弦乐团及合唱团，携手沈洋、张玫瑰、斯蒂芬妮·杜斯特拉克、朱莉·福克斯、托马斯·贝廷格五位中外歌唱家呈现的一连两场法国咏叹调专场音乐会《许忠与巴黎管弦乐团：法国歌剧中的女英雄们》，在巴黎东北部拉维莱特公园的巴黎爱乐大厅上演。

华丽的艺术家阵容、超高的艺术水准，再加上中外艺术力量的精彩交融，让这座可容纳2400名观众的艺术殿堂座无虚席、观众情绪沸腾。冬日的巴黎，也因这场盛会，激荡起一股融合了东方灵感的艺术热流。

【A】新春之声，盛况如潮鼎沸

新年伊始，万事向新。

众所周知，巴黎管弦乐团作为世界顶级交响乐团，在演绎法国作品上拥有无可撼动的权威。此次，乐团更是罕见集结了巴黎管弦乐团合唱团、青年合唱团与儿童合唱团，以逾300人的恢弘阵容，在棕黑色观众席与金色木质舞台相映的“黑金大厅”中，奏响了恢弘与典雅兼具的新年乐章。

作为法国咏叹调专场，演出曲目直击法国民众的文化血脉，《卡门》《参孙与达丽拉》《罗密欧与朱丽叶》《采珠人》等经典歌剧选段悉数登场。曲目演毕，巴黎爱乐大厅内涌起长达20分钟如潮般掌声与喝彩，观众自发起立，“Bravo”的欢呼此起彼伏，热浪几乎要冲破大厅的穹顶！

最终，在全场观众久久不散的呼唤与掌声中，艺术家们返场献演了《拉克美》选段《花之二重唱》，将现场氛围再度推向高潮。

巴黎爱乐大厅管理方透露，这两场音乐会不仅在法国乐迷中掀起热潮，更吸引了周边国家的歌剧迷闻风而动，正式门票早已一售而空。为回应乐迷的热忱，院团特意开放了1月8日的大彩排供乐迷观摩，而这场彩排也呈现出座无虚席的惊人盛况，足见演出的号召力。

首场演后，首席大提琴手埃里克·皮卡德振奋地表示：“这是一场梦幻般的音乐会！每一次跟与我的伙伴许忠大师一起演奏音乐，都是莫大的乐事，他深谙法国音乐的精髓，是我心中完美的指挥人选。这场音乐会让来自不同国家的艺术家以乐会友、同台竞艺，这是一种绝对的享受，令人兴奋。”

【B】乐聚一堂，搅动巴黎春水

中法艺术家联合呈现的咏叹调大赏，不仅让巴黎爱乐大厅挤满了跨城甚至跨国追乐的观众，更使音乐会的台前幕后化作巴黎文艺界的欢乐聚会——女高音歌唱家阮艺天专程从德国赶来；波尔多歌剧院院长Emmanuel Hondré，法国著名钢琴家Valérie TABET，香榭丽舍剧院前总经理Francois Lepigeon，巴黎国立高等音乐学院长笛教授Philippe Bernard等法国文艺名流云集台下。

热爱中国文化、会说中文的Emmanuel Hondré表示：“中法人民有太多共通之处，我们都热爱音乐、诗歌和歌剧，我们在艺术和生活中都有共通的向往和追求，我们都是热情和直接的……这场中法艺术家同台演绎的音乐会就是一个例证！”

咏叹调大赏也吸引了法兰西艺术院院士、终身秘书长洛朗·佩蒂吉拉尔的关注，这位曾为《拉贝日记》《蒙田大道》等30余部影视作品创作配乐的著名作曲家认为，当今的世界面临急剧动荡和变化，文化、艺术的交流更显重要和珍贵：“在新年的时刻，有这样一场汇聚了中法艺术家的音乐会，让来自不同背景和国度的音乐家和观众乐聚一堂，这真是太美妙了。”

同台演出的低男中音歌唱家沈洋亦感叹：“我知道许忠大师曾在法国求学，但排练时，他的法语之流利、在法国文化环境和工作环境下的游刃有余以及跟当地音乐家的熟稔程度，依然我让印象深刻。在法国歌剧作品的诠释上，许忠大师非常权威，通过这次演出，我也体会到了我们中国艺术家对于法国文化的了解深度和阐释能力。”

沈洋表示：“在法国，曾有大批作家、翻译家去翻译、介绍中国文学，甚至根据中国的唐诗创作歌曲。这一次，我作为中国的歌唱家，能够在巴黎的观众面前，演唱这些深植在他们文化基因里的法国作品，是很大的挑战，也是非常好的机会，这场音乐会是中法文化交融的一个例证。”

【C】塞纳情缘，大湾区续写

塞纳河畔，中法艺术家联袂呈现的歌剧盛宴华丽落幕，远在地球另一端、但消息灵通的大湾区乐迷们，难免乐心生痒。事实上，巴黎管弦乐团、巴黎爱乐大厅均与粤港澳大湾区有着匪浅的缘分。

2004年，落成5年有余的广州星海音乐厅已成为中国南部首屈一指的顶尖音乐厅。欣赏品味日趋成熟、基数日益庞大的乐迷，对于世界顶尖乐团和指挥家的期待也日益高涨。在乐迷的翘首中，终于，2004年11月，世界名团巴黎管弦乐团在指挥家克里斯托夫·艾森巴赫的带领下，集结133位成员齐聚珠江畔，为广东观众献上巅峰演出。

这被视为星海音乐厅落成以来水平最顶尖的国际音乐会，亦是值得载入广州古典音乐演出历史的一场演出——时至今日，克里斯托夫·艾森巴赫的演出现场图依然悬挂在星海音乐厅回廊的显眼处，其率团演绎拉威尔《波莱罗舞曲》的神级现场仍然让亲睹了现场的资深乐迷津津乐道。

短暂相逢后，台上台下依依惜别，谁也未曾想到，这一别便是20余年。迈入2026年，好消息传来：刚刚与许忠大师在巴黎成功合作的巴黎管弦乐团，将在新晋首席指挥埃萨-佩卡·萨洛宁的带领下，于4月重磅回归，同22年前合作的小提琴家雷诺·卡普松再携手，为大湾区观众呈现一连两场年度法国音乐大赏。

在咏叹调大赏后台，巴黎管弦乐团大提琴首席Eric Picard告诉羊城晚报记者，20多年前在广州的演出让他记忆犹新，非常期待4月再会：“很幸运，我有很多机会可以去中国演出，每一次和中国观众的互动都是崭新的！”

旧日渊源让人动容，未来图景则让人更生向往。

眼下，一座全新的音乐殿堂正在粤港澳大湾区蓄翅——深圳歌剧院，这座以“世界级艺术殿堂、大湾区国际文化交流新平台”为打造目标的崭新艺术殿堂，势必将在不久后的将来，成为助力粤港澳大湾区成为中国歌剧艺术新高地的核心硬件。

值得一提的是，这座大湾区艺术新殿堂的设计师，正是巴黎爱乐大厅（巴黎管弦乐团主场）的设计者——2008年普利兹克奖得主、国际建筑大师让·努维尔。他为深圳歌剧院量身打造的“海之光”方案，以音乐与大海的相遇为核心创意，用轻盈透明的弧形屋顶呼应山海景观，将建筑融入深圳湾畔，实现艺术与生活的完美交融。

听闻前来采访的羊城晚报记者来自粤港澳大湾区，巴黎爱乐大厅总经理Oliver Mantei表示：“一座全新的歌剧院，必然承载着举办精彩艺术盛会的美好愿景。它将汇聚各个年龄层、各行各业的观众，也将多元呈现各类音乐作品。新歌剧院的落成将是大湾区打造宏大新颖艺术项目的绝佳契机。”

他进一步补充："刚刚，许忠大师与巴黎管弦乐团合作的咏叹调专场获得了震撼人心的成功。未来，我们热切期盼着能前往此地，探索这座全新的场馆。唯有亲临现场走访，才有望自然而然地搭建起沟通的桥梁。期待与中国艺术家携手，共同孕育全新的合作项目。”

文丨羊城晚报特派巴黎记者 艾修煜

图丨羊城晚报特派巴黎记者 梁喻

视频丨梁喻 艾修煜 林心怡 麦宇恒

统筹丨艾修煜